TEMA 1. LAS CAPAS

¿Qué son las capas?

Las capas son como hojas de acetato transparente que se superponen para componer, juntas, una nueva imagen. Podemos tratar cada acetato de forma independiente e ir obteniendo distintas imágenes con su combinación. Pero aquí las posibilidades de modificar las capas son mucho mayores que las que tiene un acetato: se pueden cortar, cambiar de tamaño, alinear, añadir máscaras, cambiar su posición, mover, aplicar diferentes filtros o tener diferente grado de opacidad-transparencia.

Cuando abrimos Gimp, la ventana que se sitúa a la derecha de nuestra pantalla es donde se gestionan las capas para todas lasVentanas Imagen que tengamos abiertas. En caso de que hayamos cerrado de forma independiente esta ventana, para poder mostrarla de nuevo debemos acceder al menú de la Ventana → Diálogos empotrables → Capas

Zonas en la Ventana Capas:

1.-Selección de imágenes. Si tenemos varias Ventanas Imagen abiertas, podemos elegir la imagen sobre la que trabajaremos.

2.- Pestañas Capas, Canales, Rutas y Deshacer. Por defecto queda seleccionada la pestaña Capas, que es con la que vamos a trabajar.

3.- Los botones específicos de la opción Capas nos permiten (de izquierda a derecha) crear una nueva capa, cambiar el orden de apilamiento de las capas, hacer una copia de la capa activa, fijar una capa y eliminar capa.

4.- Zona donde se mostrarán las capas que vayamos creando en nuestra imagen. Cada capa tiene un icono de un ojo que nos indica que la capa es visible; una simulación del contenido de la capa y un nombre que podemos cambiar.

Cada uno de los colores de esta imagen corresponde a una de las zonas del cuadro de diálogo de las Capas.

En verde podemos ver las pestañas de acceso a cada uno de los cuadros de diálogo: Capas, Canales, Rutas y Deshacer.

En azul las zonas comunes a todas las capas.

Y en rojo los iconos que se refieren a las capas de forma individual.
El botón crea una copia de la capa activa a la que llama "nombre de la capa Copia". Haciendo doble clic en el nombre de la capa podemos cambiárselo, quedando reflejado en la Paleta de Capas.

Las flechas de la parte de abajo nos permiten cambiar de lugar (subir o bajar) la capa seleccionada.Si tenemos seleccionada una capa y hacemos clic en el botón la capa queda borrada y desaparece de la paleta de Capas. También sucede lo mismo si la arrastramos y soltamos dentro del botón Papelera.

Los otros botones de la abajo permiten crear capa , duplicar capa y borrar capa

PRÁCTICA 1. FOTOMONTAJE

En primer lugar debes obtener decargar los siguientews archivos
Ovejas
Perro guardián
Texto 1
Texto 2

Abre GIMP y, en él, todas las imágenes que acabas de guardar

Comienza por colocar la capa que contiene la imagen del perro dentro de la Ventana Imagen del archivo "ovejas.xcf", arrastrándola desde la Ventana Capas.

Una vez abierta la imagen del perro en la Ventana la copiamos y nos vamos a la imagen de las ovejas y la pegamos

Renombra la capa "Copia de perro_solo" que se acaba de crear como "Perro".

Elige la herramienta de escalar para cambiar el tamaño del perro

Elige la herramienta de mover para ponerla en la parte inferior

Ahora vas a reflejar el perro, es decir, vas a poner el perro mirando hacia la izquierda para compensar un poco la imagen. Selecciona la herramienta de volteo en la Caja de herramientas y pon el puntero del ratón encima de la imagen del perro,

Haz clic sobre el perro y la capa que contiene al perro se refleja de forma horizontal.

De la misma forma copia, pega y mueve los extos hasta obtener la siguiente composición

PRÁCTICA 2. FOTOMONTAJE

Utilizando los archivos que corresponden a las siguientes imágenes, haz una composición similar a la que realizaste en el apartado ANTERIOR

Para este ejercicio necesitas los siguientes archivos .

Fondo Texto
Foto de fondo
Texto
Pájaro 1
Pájaro 2
Pájaro 3

PRÁCTICA 3. LAS TIJERAS INTELIGENTES

Fotomontaje utilizando la herramienta tijeras inteligentes

Partiendo de las dos imágenes que puedes obtener a continuación:

Pincha aquí
Pincha aquí

Vamos a conseguir una tercera imagen como composición de las dos anteriores. La idea es trasladar el pato dos veces a la imagen del estanque y poner el tamaño adecuado al pato. Lo haremos en otro documento para obtener el aspecto más adecuado posible.

Seleccionar el pato

1º Con la herramienta tijereas inteligentes seleccionamos el contorno del pato prestando cuidado en comenzar y terminar en el mismo punto

2º Hacemos doble clic dentro del pato y aparecerá una linea discontinua alrededor de la figura

3º Copiamos la selección

4º Pegamos en el estanque

5º Recuerda cambiar el nombreee a la capa . La llamaremos pato

6º Escalamos la capa

Duplicamos la capa y la volvemos a escalar y giramos el pato pequeño para obtener el resultado

PRÁCTICA 4. TRABAJAR CON CAPAS TRANSPARENTES
(CANAL ALFA).

Vamos a realizar un fotomontaje con las siguientes imágenes:

Descargate las imágenes

Pincha aquí Pincha aquí

1º Abrimos las dos imágenes con GIMP

2º A continuación abrimos una nueva imagen con
Archivo →Nuevo, y en el menú "Crear una imagen nueva", desplegamos el menú "Opciones avanzadas" rellenar con "Transparencia".

3º A continuación COPIAMOS Y PEGAMOS las capas de la boca y el ojo en la nueva imagen, recuerca nombrar las capas.

4º Ahora quitamos la visibilidad del ojo para trabajar mejor:

5º Vamos a eliminar el interior de la boca, lo hacemos con la herramienta "tijeras inteligentes", recuerda que debes empezar y terminar en el mismo punto, una vez que seleccionamos el contorno de la boca pinchamos dentro de la boca y se activa la selección.

6º A continuación pasamos a recortar la selección, pero para realizarlo de forma eficaz antes debemos seleccionar la capa, y con el botón derecho pinchamos en "añadir canal alfa".

7º Ahora si, vamos a editar -->; cortar, si lo hemos hecho correctamente obtendremos lo siguiente:

8º Volvemos a hacer visible el ojo y desactivamos la seleccion : Seleccinar ----> Nada

9º Escalamos el ojo de tal forma que no se vea nada del fondo transparente

10º Y por último, colocamos las capas para que el ojo quede por detrás de la boca:

PRÁCTICA 5. Combinar capas

Hasta el momento hemos visto que las capas son como láminas de acetato que se superponen. Las capas superiores dejan ver lo que hay en las inferiores a través de sus zonas transparentes. Pero no nos quedaremos ahí. Una capa puede combinarse visualmente con las que están debajo de ella atendiendo a diferentes modos de combinación y a las características de los píxeles de cada capa.

Descárgate las siguientes imágenes:

Respiradero Nubes

En la imagen nubes crea un archivo nuevo con las dimensiones de nubes y el fondo transparente, copia la capa nubes y la capa respiradero . GUÁRDALA COMO COMBINACIÓN

Si no tienes abierto el menú de cpas deber de activarlo

Menú----> Ventana ---> Diálogos empotrbles ---> capas

Vas a utilizar los distintos Modos de Combinación de capas para ir comprobando su funcionamiento. A continuación se muestran las posibilidades de cada modo cuando se aplican sobre las dos capas que tiene la imagen, llamadas "respiradero" y "nubes".

Usando el Modo de Combinación que por defecto usa GIMP, es decir el modo Normal, la imagen obtenida es la siguiente:

Los píxeles de la capa superior reemplazan a los píxeles de las capas inferiores. Es el Modo de Combinación de capas por defecto. La capa superior cubre las capas que están por debajo. Para ver algo por debajo de la capa superior, la capa debe tener áreas transparentes. Alrededor del respiradero hay zonas transparentes que dejan ver lo que contiene la capa inferior.

Disolver: Añade agujeros de forma aleatoria en la capa activa en las zonas de baja opacidad (bordes). Es especilamente visible en los bordes de la imagen.

Clarear solo: Reemplaza los valores de los píxeles por los valores máximos de las dos capas.

Pantalla: La capa activa da luminosidad a la composición. Cuanto más oscuro es el píxel, menos efecto tiene.

Blanquear: Incrementa la exposición en áreas de la imagen. Esto hace que aparezcan detalles en las sombra

Suma: Se suma el valor del píxel inferior con el píxel de la capa activa, el valor máximo que puede obtenerse es 255 (color blanco).

Oscurecer solo: Reemplaza los valores de los píxeles por los valores mínimos de las dos capas.

Multiplicar: La capa activa oscurece la composición. Cuanto más claros son los píxeles menos oscurecen. Cuando debajo hay blanco no se produce ningún efecto.

Ennegrecer: Tiende a oscurecer la imagen de modo similar al modo Multiplicar. Hace que aparezca detalle en las zonas claras

Solapar: Los píxeles claros aclaran la composición y los oscuros la oscurecen.

Claridad suave: Es similar al modo Solapar. No tiende a hacer trazos suaves ni colores brillantes. La imagen aparece más transparente y con menos brillo.

Claridad fuerte: Se usa para combinar dos fotos y obtener colores brillantes y trazos definidos.

Diferencia: Es uno de los modos más espectaculares. Halla la diferencia entre los valores absolutos de los píxeles compuestos (todas las capas) y el píxel de la capa activa. Se observan las diferencias atendiendo a los píxeles que hay debajo de la capa activa.

Sustraer: Al píxel compuesto se le quita el píxel de la capa activa, con un valor mínimo de 0 (negro).

Extraer granulado: Los colores claros se convierten en oscuros y los oscuros en claros. Se sustituyen todos los colores.

PRUEBA TU OTRAS MÁS

Combinar granulado: Deja la capa más transparente.

Dividir: La capa activa da luminosidad a toda la combinación de capas con colores complementarios.

Tono: Cambio del color visible del píxel atendiendo a su tono. Sustituye el tono de los píxeles de la composición por el tono del de la capa activa.

Saturación: Crea un color resultante con la luminosidad y el tono del color base y la saturación del color de fusión.

Color: Los dos anteriores a la vez.

Valor: El color visible del píxel compuesto se aplica sobre el píxel de la capa activa.

Crea varias combinación de capas guárdalas como combinación 1,2,3, etc y mándalas por correo

PRÁCTICA 6. FUSIÓN DE CAPAS

Tenemos estas dos imágenes

Pincha aquí

Abre las dos imágenes en GIMP, amplíalas para trabaja mejor

En la imagen de las chispas, con la herramienta de selección por color , seleccionamos en el negro.

Lo que queremos seleccionar es todo lo que no sea negro, así que debemos Invertir la selección

Ya tenemos las chispas seleccionadas. Lo copiamos, y ahora vamos a la imagen de la niña, donde pegamos la selección.

Dependiendo del modo de fusión que elijamos , el resultado será diferente:

Modo Normal

Si elegimos Modo Multiplicar

Si elegimos Blanquear

Queremos hacer que las chispas aparezcan en la tarta.

Debemos de hacer más pequeñas las chispas

Escalamos para dejarlo más pequeño, y las movemos hasta que queden justo encima de la tarta, y no tapando a la niña.

TEMA 2. CLONACIÓN

PRACTICA 7

Esta práctica consta de varios ejercicios

Ejercicio 7.1. Eliminar objetos de una imagen

En este ejercicio vamos a aprender a utilizar la herramienta de clonación para eliminar objetos presentes en una fotografía. Vamos a utilizar una imagen en la que aparecen varios barcos y el objetivo es eliminar la mayor cantidad posible de barcos de la misma.

Pincha aquí

PROCEDIMIENTO:

1. Guardar la imagen de los barcos de arriba y abrirla con Gimp.

Haz un zoom a 200 % para trabajar mejor

2. A continuación seleccionamos la herramienta de clonado

Abre las opciones de herramienta en con la opacidad al 50%

3. Pulsar Ctrl y hacer clic con el botón izquierdo del ratón en una zona de agua cercana al barco que queremos eliminar.

4. Soltamos Ctrl y vamos haciendo clic sobre el barco a eliminar hasta conseguir su desaparición. Con paciencia y maña conseguirás grandes resultados.

5. Guarda el archivo como barcos corregidos.xcf

Ejercicio 7.2 Quitar zonas con la herramienta de clonar

Este es un ejemplo muy claro para que practiques por tu cuenta cómo quitar zonas. También hay que decir que la foto es muy fácil de retocar.
Sin hacer mucho trabajo, mirar lo que podemos obtener

Tenemos en la imagen inicial, selva.xcf un camino en medio de una selva.

Con la herramienta de clonar , rápidamente podemos quitar el camino. Seleccionamos en una zona de árboles con el Control y luego soltamos el Control y vamos rellenando el camino con cuidado. Según vamos moviéndonos volvemos a seleccionar con el Control otra zona cercana al camino, y volvemos a pintar.

Ejercicio 7.3 Quitar zonas con la herramienta de clonar

En este caso de abajo vamos a borrar la sombra con la herramienta de clonar :

La imagen, excursionista.xcf

Para eso hacemos lo mismo. seleccionamos una parte que queremos copiar (la hierba) y con paciencia
vamos pegando en la sombra.

Aquí tenemos el resultado

Ejercicio 7.4
Haz desaparecer los cables de electricidad de la siguiente imagen: Pincha aquí

TEMA 4. RETOQUES DE FOTOS

PRÁCTICA 8

Esta práctica consta de varios ejercicios

Ejercicio 8.1 Retoque de rostro.Herramienta sanear

En la siguiente práctica vamos a eliminar las arrugas de los ojos en el rostro de una mujer

1º Abre la imagen Mujer con sonrisa.xcf.: Pincha aquí

2º En el retoque de imágenes de personas conviene no exagerar la actuación sobre la imagen. Hay que ser sutil. Para ello es interesante duplicar la capa: en la lista de capas, selecciona la capa defondo y duplícala (clic botón derecho del ratón ->; duplicar la capa).

De esta forma, en una capa se tendrá la imagen original, y en otra capa la imagen retocada, para ir controlando los cambios realizados. Nosotros actuaremos en la imagen en la capa copiada.

Algunas indicaciones de la ventana de CAPAS:

Capa con fondo azul: capa seleccionada sobre la que se va a trabajar.
Icono del ojo: fija la capa como visible o no visible.
El nombre de la capa se puede cambiar.
El icono de la cadena sirve para enlazar o unir varias capas, para moverlas de forma
conjunta

3º Acercarse a la imagen mediante la herramienta de zoom + (se puede mover la imagen manteniendo
presionada la tecla espaciadora y moviendo el ratón).

4º Seleccionar la herramienta saneado , que permite corregir irregularidades en la imagen.

Seleccionar un pincel grande y torcido (Calligraphic Brush#2). Fijar opacidad 50 y seleccionar desvanecimiento.

Esta herramienta funciona de forma muy similar a la de clonar: seleccionar una zona con la tecla

CTRL (así se selecciona la textura y el color de la zona). Ahora soltar la tecla CTRL y se va pulsando sobre las zonas que se desean limpiar (por ejemplo. pinchar en zonas próximas a las arrugas con la tecla CTRL seleccionada, soltar el CTRL y corregir poco a poco y con paciencia las arrugas.

Antes Después

5º Para finalizar guarda el ejercicio como Ejer_arrugas.jpg.

Ejercicio 8.2: Retoque de rostro

Quítale las arrugas a la siguiente foto: Pincha aquí

PRÁCTICA 9 Colorear ojos mediante fusión de capas.
Veremos cómo cambiar el color de un ojo mediante los modos de fusión de capas

Tomamos la misma imagen

1º Ampliamos la imagen al 400% para trabajar mejor, añadimos canal alfa a la capa da la mujer y creamos una capa nueva transparente.

2º Sobre la capa nueva trasparente hacemos la selección del ojo( selección eliptica)

3º La rellenamos con el cubo con el color elegido

4º Sobre la capa del ojo elegimos el modo claridad suave

5º Para quitar la selección, Seleccionare--> Nada

6º Hacer los mismo con el otro ojo

PRACTICA 10. CAMBIAR EL COLOR DEL PELO

Descarga la siguiente imagen : Pincha aquí

Pasos

1º Activamos la máscara rápida (Seleccionar → Activar máscara rápida).

2º Borrar el área ocupada por el pelo, con la goma de borrar, y con mucha paciencia. Para un buen acabado deberás ir cambiando el tamaño de la goma y haciendo zoom sobre la imagen. Si te equivocas a la hora de borrar, siempre puedes recurrir a la herramienta Pincel para devolver el área a la máscara

3º Desactivar la máscara rápida (Seleccionar → Activar máscara rápida)

Podrás ver entonces la zona seleccionada del pelo puneada sobre la imagen original.

4º Cambiar el color del pelo:

Puedes hacerlo usando cualquiera de las opciones indicadas, teniendo en cuenta que el efecto no

será el mismo.

Seleccionar la herramienta de balance de color (Colores → balance de color...) Ajustar a vuestro gusto los niveles de color (Cian-Rojo, Magenta-Verde, y Amarillo-Azul) para los distintos rangos (sombras, tonos medios y Puntos de Luz), o emplear los ajustes prefijados. Puedes ir viendo como va cambiando el color del pelo a medida que introduzcas modificaciones.
Seleccionar la herramienta de Tono y saturación (Colores→ Tono y Saturación...) Ajustar a vuestro gusto el color del pelo mediante los ajustes prefijados, o seleccionando el color primario a modificar y variando el Tono, la Luminosidad y/o la Saturación. Puedes ir viendo como va cambiando el color del pelo a medida que introduzcas modificaciones.

HAZ UN MOSAICO CON 4

1º Escalar la imagen a : Ancho 500; Alto 366

2º Crear un archivo nuevo de Ancho 1000 : Alto 732

3º Copia la imagen con el pelo cambiado al archivo nuevo

4º Hazlo 3 veces más

TEMA 3.- LOS FILTROS

Introducción

Los filtros de GIMP están diseñados para mejorar una imagen, disimular los defectos o crear una totalmente diferente. Pueden hacer otras muchas cosas con una imagen: distorsionarla, conseguir efectos tridimensionales, fantásticos o de pintura, etc. Las posibilidades son prácticamente ilimitadas.

La raíz de los filtros proviene de la fotografía convencional donde añadíamos una serie de filtros (un cristal puesto delante del objetivo de nuestra cámara) para modificar las características de la luz que llegaba a nuestro soporte químico. Las posibilidades de los filtros digitales son muchísmo mayores porque podemos aplicar un filtro una y otra vez y hacerlo una vez que tenemos la fotografía realizada.

1. Cómo funciona un filtro

Los filtros de GIMP producen efectos diferentes. Hay filtros que analizan cada píxel de una imagen o selección y lo transforman aplicando algoritmos matemáticos para crear formas; otros muestrean los píxeles individuales o grupos de ellos para definir áreas que muestren la mayor diferencia de color o de brillo y una vez detectada el filtro comienza a cambiar los colores de color.

Dependiendo del filtro podemos conseguir una mayor nitidez de la imagen, suavizar los bordes o transformaciones más complejas y podemos controlar la magnitud del filtro antes aplicarlo.

2. Aplicar un filtro

Primero debemos tener activa una imagen y realizar una selección, en caso de que queramos aplicar el filtro sólo sobre esa parte de la imagen. Los filtros sólo se aplican sobre las partes coloreadas de una capa, no sobre las transparentes, tampoco podemos aplicar un filtro a más de una capa a la vez.

La mayor parte de los filtros de GIMP sólo pueden aplicarse a imágenes RGB, aunque podemos pasar cualquier imagen que esté en otro modo de color al modo RGB.

3. Tipos de filtros en GIMP

Se encuentran agrupados en estas categorias :
Filtros que nos permiten mejorar el color y la nitidez de la imagen.

Para tener una pequeña idea de las posibilidades que tiene este programa, observa las variaciones sobre la siguiente imagen de un reloj aplicando algunas opciones del menú Filtros:

Imagen original


Filtro: Enrollar página	Filtro: Detección de bordes. Sobel

Filtro: Kaleidoscope	Filtro: Aplicar lienzo

Filtro: Baldosas de cristal	Filtro: Supernova

REALIZA UN MOSAICO CON 9 RELOJES

PRÁCTICA 11. FILTROS

Descarga la siguiente imagen : Pincha aquí

Elige Aplica el Filtro→ Detectar bordes→ Arista (ajustando la cantidad a nuestro gusto)
Para eliminar el aspecto de negativo fotográfico, en la barra de menú, selecciona
Colores → Invertir.
Aclarar u oscurecer la imagen a nuestro gusto, seleccionando
Colores → Curvas.
Debe quedar algo pareceido a esto

Ejercicio
Descarga una imagen de flores libre de derechos desde Pixabay y Haz lo mismo

PRÁCTICA 12. FONDO EN BLANCO Y NEGRO

Descarga la siguiente imagen : Pincha aquí

Pasos

1º Duplicar la capa: Para empezar a trabajar es necesario definir una segunda capa que contenga exactamente la misma fotografía.
Seleccionando la capa activa en el empotrable en el menú de capas elegir → Duplicar capa.

2º Añadir máscara a la nueva capa.
En el menú Ccapa →Añadir máscara de capa.
Se abre una nueva ventana, en la que elegiremos la opción → Blanco (Opacidad total).
En el dialogo empotrable de capas tenemos que tener la nueva capa y al lado una blanca

3º Desaturar la capa nueva:
Con la capa nueva seleccionada ( la que hay al lado del cuadro blanco), en la barra de menú, elegir Colores → Desaturar para obtener una capa en blanco y negro.

4º Hacemos clic sobre la máscara (junto a la copia de la capa, el cuadro blanco)
5º Aportar color al área a resaltar:
Esto se realiza eliminando la zona de la capa en blanco y negro de forma que se vea la capa inferior original, que está a color. Para ello: Coloreamos dicha zona con la herramienta Pincel (2. Hardness 050). Deberás ajustar el tamaño del pincel, para que el resultado sea el mejor posible, teniendo paciencia a la hora de colorar los bordes del área a eliminar. Si necesitas precisión, puedes ampliar el zoom en la barra inferior, debajo de la imagen. Si te sales utiliza la goma de borrar
Te debe quedar esto

Ejercicio
Descarga una imagen de una flor u otro insecto libre de derechos desde Pixabay y Haz lo mismo

TEMA 4.- ANIMACIONES .ANIMACIONES PREESTABLECIDAS

PRACTICA 13. ANIMACIÓN POR DEFORMACIÓN

Descarga en Pixabay una foto de una animal en el tamaño más pequeño , por ejemplo

Abre la imagen con gimp

Vamos a deformar la imagen con la herramienta deformación

Haz doble clic sobre la herramienta para que se abra el menú
Elige la opcióna agrandar zona y amplia la zona de los ojos, asegurate que el tamaño sea de 80 o más para agrandar la zona

Elige dentro del mismo menú la opción de animacion y 10 fotogramas.
Podemos optimizar para gimp en Filtros --> animación --> optimizar para gimp
En filtros --> animación --> reprodución puedes ver el efecto

Ahora para guardar como animación en Archivo --> Exportar como

Guardarlo con la extension .gif

Así debe de quedar

La misma animación encogiendo y con 16 fotogramas

Misma animacion moviendo pixeles

PRACTICA 14 ANIMACIÓN COMBINAR

Descarga en Pixabay 4 imágenes a tamaño pequeño para crear una animación

Por ejemplo

1º Abre una de ellas con Gimp y las demás como capas.

2º Como seguramente no serán de mismo tamaño, el lienzo será del tamaño de la primera que has abierto.

Si la capa es más grande, del menú Capa --> Capa al tamaño de la imagen
Si la capa es mas pequeña elimina la visibilidad de todas las capas menos la que vamos a cambiar el tamaño Capa -- >Escalar capa ,y que tape todo el fondo, si sobra de algún lado Capa --> Capa al tamaño de la imagen

3º Filtros > Animación > Fundir fijamos los fotogramas intermedios. Por ejemplo 4.

4º. Se puede optimizar la animación en Filtros > Animación > Optimizar (para GIF) y modificar el tiempo que durará cada fotograma en pantalla.

5º. Animación --> Reproducir, puedes ver el efecto y cambiar la velocidad , prueba los efectos cambiando la velocidad y el número de fotogramas